德国的梅森瓷器(Meissen porcelain),是欧洲历史上最早的硬质瓷器。梅森皇家工厂位于德累斯顿附近,其瓷器生产始于1710年。工厂的生产初衷是对如中国宜兴工厂、景德镇窑厂等出产的工艺品及艺术品的仿制,但事实上,他们也自行研制创造一些具有中国风的作品。工厂的瓷器艺术总监约翰. 海洛特收集中式图案并制成《舒尔茨法典》,并结合华托等人的艺术作品,为瓷器提供了精美的图案。梅森瓷器,约1725-1728年

　　这件罕见的瓷质茶壶,呈柱状,壶嘴底部有一个浅浮雕的吉祥物头。它以多色和金色装饰,每一面都有中国人物的画面场景,并在盖子上以《舒尔茨法典》的图画为框架,装饰有花朵、花纹和树叶。中式人物姿态优美、线条流畅,整件虽然以中式画面为主题,但花纹图案欧化明显,并且在着色上让人物与花纹相互映衬,呈现出典雅精致的艺术美感。

　　德国有梅森瓷器,维也纳则有迪帕基耶瓷器(Du Paquier)。它是继梅森瓷器厂之后第二个在欧洲成功掌握瓷器“秘密”的工厂,其代表作包括现今收藏在维也纳工艺美术馆的“杜布斯基室”(Dubsky Room)。杜布斯基室所在地位于捷克布尔诺(Brno)的一座宫殿内,1724年,这座宫殿为玛利亚.安东尼娅( Maria Antonia)公主所有,但杜布斯基室原来是从另一处搬至布尔诺宫殿的,其原址已不可考。维也纳工艺美术馆的“杜布斯基室”

　　这间精美绝伦的瓷器室带着巴洛克式的富丽堂皇,且保存完好。室内包含1,563块小瓷砖和370个花瓶、盘子和容器!最大的直径15厘米的盘子放在壁炉上,而最小的盘子只有指甲那么大,可以在时钟上看到。与其说是瓷器作为装饰品出现,毋宁说其作用更接近于镶嵌珠宝——正是所谓的 “白金”(White Gold)。瓷器上绘有各种亚洲和本地的花卉图案。吊灯亦全部由瓷器制成,形制如水晶吊灯般悬有(瓷制)吊坠,但中间主体部分以瓷瓶代替,蜡烛托盘则由瓷盘代替,既富装饰性又富想象力。整间瓷室的华丽程度堪比维也纳美泉宫(Schönbrunn Palace)的“中国室”(Chinese Cabinets),但后者的洛可可风格在视觉上更为轻盈,而杜布斯基室则更为奢华雍容。奥兰尼堡公园内中国宫殿的Spangle-work cabinet

　　同样精美绝伦的还有位于奥兰尼堡公园(Upper Park)内的中国宫殿(the Chinese palace)。作为叶卡捷琳娜(Empress Catherine II)的“私人府邸”(Private Dacha),中国宫的主要亮点是一间名为Spangle-work cabinet的房间,保留了其在1760年代的原始装饰。房间的墙壁装饰有十二个spangle面板。这些面板是用乳白色玻璃珠子(spangles)和多彩的绒丝丝绸(chenille)刺绣而成。在闪闪发光的背景上,有一些复杂的构图,描绘了中国风童话般的鸟类、植物和飞舞的蝴蝶。面板被镶嵌在仿制树干、缠绕着叶子、花朵和葡萄串的镀金雕刻框架中。即使在中国风盛行的18世纪中叶的欧洲,这样的中国风刺绣画也极为罕见,叹为观止。

　　在意大利,到了近代,深谙东方美学且集大成者还有珠宝品牌储粹宫。与“西方思维下的中国风装饰”审美不同的是,储粹宫作品中所彰显的,是“西式技法下的东方审美逻辑”。发源于20世纪中叶,从上世纪80年代开始,储粹宫为欧洲皇室和中东皇室定制东方风格的珠宝。专注于东方风雅的艺术品珠宝,擅长将东方艺术的色彩技艺和虚实构想完美融入珠宝,并以西方宫廷珠宝的精湛工艺加持,打造诸多传世的艺术品珠宝作品。储粹宫 鹤舞云间Crane Dancing in Clouds 胸针

　　其作品“鹤舞云间Crane Dancing in Clouds”胸针型制丰满圆润,又在圆润格局上带有东方式的不对称构图。云纹抽象自中式花纹,带有禅意和写意性质。鹤从一边飞来,星子散落点缀其间,并如尾带飘逸,构图自然。整件又以金与白模仿水墨设色淡雅清丽,如同中国写意画般追求画外的意境创造,看见画面如同看见金朝高士谈的诗词 “自叹不如华表鹤,故乡常在白云中”的意境。其整体造诣融合东方的灵韵风雅,和西方的精湛技艺,成为国际珠宝世界中的中国写意大家。Door,c. 1750

　　提到意大利,还有一位无法绕开的著名画家喬凡尼·多美尼科·提也波洛(Giovanni Domenico Tiepolo),其在18世纪中叶中国风盛行威尼斯时,曾产出过极具艺术魅力的中国风作品。其中包括威尼斯大运河上的一座宫殿——卡雷佐尼科(Ca’Rezzonico)中的艺术作品。这座宫殿在1750年被雷佐尼科家族购买后,进行了豪华的装饰。画中的门正是来自宫殿,其艺术造诣提供了当时西方对东方的认知的一瞥。在上部面板中,一对贵族夫妇在棕榈树前相会;在下部面板中,一个吸烟的统治者旁站着端茶的侍者。两个场景都被明亮的花朵花环所框定,花环上连接着流动的丝带。这扇柠檬黄色的门的光滑、多层次的表面是通过镀漆技术实现的,这种技术源自中国,但在西方是使用油基混合物而不是中国工匠使用的树脂基混合物来进行的。

　　总的来说,中国风(Chinoiserie)在欧洲装饰艺术史上留下了深刻的痕迹,从意大利的威尼斯到德国的梅森,再到奥地利的维也纳和储粹宫,都可以看到这一潮流的痕迹。这种东方风格的影响不仅体现在艺术作品和装饰上,还体现在欧洲社会的审美趣味和文化交流中。中国风装饰不仅仅是对东方文化的模仿,更是一种创新和融合。在这些精美的艺术品中,我们看到了东西方文化的交融,创造出了独特的视觉和审美体验。这些作品不仅是时代的产物,也是文化交流和艺术创新的见证,为我们提供了欣赏和理解不同文化之间的纽带。